Le Conseil Général de la Gironde a lancé en 2007 les « Trophées Agenda 21 de la Gironde ». Une cinquième édition se déroule en 2011. Cette action a pour ambition d’encourager la diffusion des projets pilotes et des pratiques « exemplaires » en faveur du développement durable menées par des acteurs girondins ; « organiser la contagion », valoriser et partager les expériences. Parmi les différents enjeux soulevés par l’Agenda 21 de la Gironde figurent plusieurs actions consistant à « favoriser l’ouverture et la découverte des richesses culturelles de la Gironde ».
Cette année, c’est le collectif Les mains dans les pioches qui a été sélectionné pour réaliser les 19 trophées.
Les Mains Dans Les Pioches
Trophées Agenda 21 de la Gironde, édition 2011
Le développement durable est passé ces dernières années d’une revendication marginale, portée par quelques groupes de personnes isolées, scientifiques ou militants, à une prise de conscience de grande ampleur. Les questions écologiques se sont dépolitisées ouvrant le champ à d’innombrables projets collectifs, trésors d’initiatives, de vivre ensemble, de citoyenneté de créativité.
Associations, écoles, collectivités, entreprises, artistes, citoyens se mobilisent pour construire de nouveaux modes d’existence responsable et durable.
L’écologie est propice à ouvrir tous les imaginaires dans une grande diversité d’actions. Dans ce seul sujet, les actes et les projets sont infinis. C’est sur cette idée simple que nous avons imaginé ces trophées.
Un écrin commun à tous les trophées, d’aspect précieux et classiques porte les initiatives. Son intérieur symbolise l’espace de développement de tous les possibles.
Des matériaux de récupération entassés et superposés peuplent chaque boite de façon singulière. Les couches agglomérées se répondent, dans un dialogue artistique, abstrait et plastique. Le cadre de la réflexion, cette boite cubique de bois et de fer, est dépassée par son propre contenu. On y lit les projets vivants et l’envie d’inventer.
Bénévoles, écoliers, entrepreneurs ou chercheurs, sont autant de feuilles et de cartons de morceaux de tissus, d’échantillons de matériaux bruts réunis par leurs projets au sein de cette vaste question du développement durable.
Enfin, les matériaux disposés en strates évoquent la géologie. Cette superposition de couches, témoin du travail du temps pour constituer la Terre, représente ici les efforts des acteurs du développement durable pour la préserver.
La cérémonie de remise des trophées aura lieu :
Mardi 8 Novembre 2011, immeuble de Gironde à 17h30.
Le 24 Septembre 2011, pour sa deuxième édition, la manifestation F&Mer poursuit son exploration autour de lieux insolites de la Pointe du Médoc et s’invite dès14h, sur l’Avenue El Burgo de Osma au front de mer.
Portée par l’association Arts Médoc, F&Mer est un parcours artistique qui plongera petits et grands dans des instants de création et de partage. Cette année, le programme a été échafaudé autour du thème « jeux d’échelles ». Entre découvertes artistiques et déambulation, suivez notre regard…
Chacun sera invité à prendre part à la vie d’un quartier éphémère. Des temps forts ponctueront la journée: performances éphémères, visite contée du Musée d’Archéologie, danse, théâtre, concerts, arts de rue, expositions, autant d’occasions de valoriser ce patrimoine marqué par une architecture des années 70, et de fédérer les initiatives locales.
Création Contemporaine
YANN MULLER
LES MAINS DANS LES PIOCHES
ALBEN POINEAU
GAETAN CHRETIEN
MICKAEL MERINO
Arts Visuels et Numériques
EVA GARRAUD ET GREGOIRE MOURLAN
GAËLLE MINALI BELLA
PIERRE PLANCHENAULT
TEL FRERE, TELLE SOEUR
BENOIT CARY
ANNE-CECILE PAREDES
Musique et Concerts
A-TIDE
CHARLIE PLANE
BUDAPEST
MAWYD
Installation Sonore
MICHEL LEROY et DELIO MORANT
LAURA LALANDE et AURORE CAILLERET
Bivouac notre nouvelle installation est déjà en place pour Alios !
Retrouvez-la à La-Teste-de-Buch, Jardin de l’église, jusqu’au 18 Septembre 2011.
L’installation Bivouac, grand assemblage de bambous et de sculptures textiles, est l’image abstraite d’un camp envolé. Bivouac veut rappeler aux habitants de La Teste de Buch et aux visiteurs de l’exposition le combat de cyclopes entre les cataclysmes, duel tonitruant entre la guerre et la tempête.
Bivouac raconte comment, finalement, la tempête a gagné,d’une victoire joyeuse et légère comme le vent. Comme seule image des hommes de guerre, elle a laissé le souvenir monumental et déconstruit de leurs drapeaux dévastés.
De leurs étendards et oriflammes chiffonnés,plantés de travers, la pointe vers le bas.
Retrouvez ici quelques photos de l’installation :
Album : " Bivouac" , septembre 2011 La Teste de Buch, Alios 2011 8 images Voir l'album
ALIOS Sulptures dans la ville
« Klaus, Xynthia et les suivantes …Conte météorologique » En ces termes, un appel à projet fut lancé fin 2010 dans le but de
rassembler plusieurs artistes, autour du thème de la tempête. Autant
d’invités, autant de démarches artistiques, de questions soulevées et
de réflexions personnelles proposées sur la confrontation de l’homme à
la nature. Jacques FRANCESCHIN Commissaire de l’exposition Alios 2011
Vernissage en présence des artistes
le Vendredi 9 Septembre 2011 à 18 heures à La Teste de Buch.
« La voile » Cie Étoile de Mer, François FRÉCHET, Pierre LAURENT, Luc RICHARD, Laurent LE DEUNFF, Jean Louis RULLAUD & Francis VIGUERA, Marielle GENEST, Erika BOURNET DELBOSC, Véra PICADO, Christophe DOUCET, Olivier LOULOUM, le collectif Mains dans les Pioches, Marc SERAZIN, Agnès TORRES, Philippe DOBERSET, Miguel EGANA, Christophe DALECKI, Julia BARTOLINI, Mickaël MERINO, Véra PICADO, Olivier VADROT, Jean Claude RUGGIRELLO, Enora LALET.
La mairie de Quinsac organise pour la 5ème année une manifestation arts plastiques en relation avec le paysage.
Retrouvez nous le 9-10 avril à Quinsac
dans une promenade artistique autour du thème :
« Si traditionnellement la ville de Quinsac – avec son clairet et autres millésimes – donne à boire, en me confiant l’organisation artistique de « Points de vue », elle se donne la gageure de donner à voir. À travers une promenade pédestre et culturelle, sous une forme modeste et pérenne, la manifestation nous offrira la production d’artistes ayant travaillé en amont et in situ, dans un registre allant du travail d’atelier sachant s’insérer dans le paysage, jusqu’au land art. Sans oublier la photo et l’installation… En somme presque tout le gratin des arts plastiques dans ses mélanges, débordements, métamorphoses, empiètements, mutations… Nos artistes invités sont jeunes ou un peu moins, du coin mais aussi de plus loin, ou encore plus loin, confirmés, débutants, étudiants, seuls ou en équipes… Marche assidue, pique-nique réparateur, surprises devant les oeuvres, questionnements sur et devant les paysages… Bonnes découvertes. »
Peintures, sculptures, photographies, installations, performances : l’art s’expose dans 27 lieux différents, ouverts gratuitement au public. Portée par cet étonnant creuset de cultures qu’est le quartier des Chartons et menée depuis les origines par l’association Art Chartrons, cette manifestation s’est enrichie, depuis 2007, de multiples rencontres. Sur 10 jours, Art Chartrons veut faire partager l’art, découvrir le quartier des Chartrons et donner à voir… L’ambition est aussi d’investir des lieux imprévisibles pour surprendre le public, provoquer des rencontres inattendues et s’immiscer dans l’intimité des lieux de vie des artistes.
« Longtemps le quartier des Chartrons fût associé à la rue Notre Dame et à ses antiquaires.
Dès sa création, en 2007, l’association Art Chartrons organisa des parcours d’art contemporain
pour permettre au public bordelais de découvrir dans ce quartier, la richesse et la diversité de
lieux dédiés à la création et à l’expression d’une culture vivante et en mouvement
(ateliers d’artistes, galeries d’art…).
Cinq éditions plus tard, la fréquentation grandissante du public et l’adhésion de nouveaux lieux
aux parcours d’Art Chartrons attestent de la réussite de ce pari.
Cette sixième édition ouvre au public de plus larges horizons en l’invitant à visiter de
remarquables espaces de travail et d’exposition artistique installés dans le Nord du quartier
(Garage Moderne, atelier de Jean François Buisson…)
Artistes locaux, régionaux, nationaux et internationaux présenteront leurs dernières créations
dans 27 lieux. Le doublement du nombre de participants à Art Chartrons nous a conduit à
innover. Art Chartrons abandonne la formule bi-annuelle des parcours de 4 jours
(mai et novembre) pour lui substituer celle du parcours unique se déclinant sur 2 semaines.
Pour souligner cette nouvelle orientation, 2 moments forts ponctueront le 6ème parcours,
respectivement à la Halle des Chartrons la 1ère semaine et au Garage Moderne la 2ème
semaine ».
Francis Viguera, président d’Art Chartrons.
Performance « Les boîtes à mains », performance du collectif + invités :
Mercredi 10 novembre 2010 Garage Moderne : 1 rue Etrangers, Bordeaux
Samedi 13 Novembre 2010 Galeries Tatry : cours du Médoc, Bordeaux.
Depuis sa création, ce festival de rue, entièrement gratuit, rassemble environ 3500 personnes durant 2 jours.
Il offre gracieusement au public des spectacles aussi variés que du théâtre de rues, des concerts de musique joués par des groupes confirmés, des expositions d’artistes , mais aussi par des groupes débutants dans le cadre d’un tremplin jeunes talents ainsi que des spectacles déambulatoires.
Profitez de ce festival pour retrouver ou découvrir notre performance collective Les boîtes à mains.
Le 4 Septembre rue Camille Godard, à Macau en Médoc, de 14h30 à 16h30.
Du 1er au 4 juillet 2010, les mains dans les pioches habitent The House of the Living-Dead, un projet du collectif Dispersion.
Dans le cadre du festival de la jeune création Imaginez Maintenant Bordeaux le collectif Dispersion propose la House of the Living Dead, une attraction prenant la forme d’une maison hantée par le mort-vivant. Au programme durant ces quatre jours: des concerts, des objets, des images, des performances extrêmes et des zombies, beaucoup de zombies. Venez à la caserne Niel et déambulez sur cette voie fantôme.
Vous y retrouverez de nos mains, des pendus, des cagoules, une crypte… Bonne visite!
L’alimentaire est en pleurs du 10 au 26 Juin 2010 à l’Espace 29, rue Fernand Marin.
L’exposition à l’Espace 29, galerie de la fraîche création artistique, retrace de travail d’Enora Lalet, plasticienne et photographe culinaire, depuis les prémisses des Cooking Faces jusqu’à cette nouvelle série de Tears. Mais vous aurez aussi l’occasion de découvrir une vidéo de Gaëlle Pertot sur le travail des Cooking Tears. Le 10 Juin, jour du vernissage à 19h vous aurez l’occasion de découvrir les Robes mouchoirs des plasticiennes et couturières Carole Collaudin, Amandine Thevenet, Julien Cartereau,Julia Bartolini et Laëticia Yacono enfilées par des modèles vivant, pleurant de chaudes larmes culinaires, déambulant dans la surface d’exposition surmontée de postiches monumentales de Laëtitia Cantet (Wigs).
Enfin et alors que vous aurez déjà avalé un copieux repas artistique, revenez donc après une bonne digestion, voir la performance des Mains Dans Les Pioches au dévernissage le 26 Juin à 19h. Vous ne repartirez pas sans rien dans les mains.
Dans les boîtes : J. Bartolini, A. Chapron, L. Filoni, E. Lalet, P. Laurent, M. Mérino, B. Venkaya, L. Yacono.
Inscrit dans les pratiques actuelles, le collectif de plasticiens les Mains Dans Les Pioches produit des œuvres et des expositions diverses, ouvertes à toutes interprétations, souvent dynamiques ou participatives, et s’attache à la compréhension de son travail par tous les publics.
Les Boîtes à mains est une performance collective située aux croisements des arts. L’œuvre, à la fois architecturale, sculpturale et plastique est résolument engagée à décloisonner les disciplines artistiques.
Installés confortablement dans des boîtes d’un mètre cube, huit artistes (dont on ne voit que les mains) fabriquent de petites choses. Chacun dans sa boîte comme dans un atelier miniature, ils manipulent des outils et des matériaux, et nous donnent à voir leurs savoir-faire, leurs maladresses. Chaque objet, tricoté de ficelles, de laines, façonné d’argile, modelé de carton, recouvert de journal, est donné au public une fois terminé, et son constructeur en commence un autre. L’ensemble des boîtes et des artistes offre un regard ouvert sur des pratiques pluridisciplinaires, vivantes, joyeuses et dynamiques.
Les boîtes à mains invitent des artistes à se montrer au travail, tout en respectant l’intimité de l’atelier et en fuyant l’artifice d’un « artiste personnage », et le public à participer à un art contemporain à portée de mains.
Scénographie: PASCAL LAURENT
Modèles: Ema Kawanago/ Amandine Thevenet/ Gwenn Perilhou
